南台灣的驕傲~創世歌劇團之波西米亞人

創世歌劇團成軍於高雄，從2007、2008年團長鄭靜君，連續兩年獲選文建會南方藝術種子，推出「2008世紀美聲歌劇選粹」集結多部歌劇精采重要劇幕演出，打開知名度，接著以四場董尼才第的「愛情靈藥」巡演，陸續製作演出諸多精采作品。

今年更以全新完整製作Puccini歌劇 -La Boheme(波西米亞人)，進入台北國家戲劇院盛大演出，也是創世歌劇團更上一層樓的展演。

結合各界通力合作

創世歌劇團之波西米亞人，雖然只是個民間的劇團製作，卻能結合南部專業藝術學校的支援，南藝大音樂系管弦樂團負責現場樂團演出、實踐高雄校區時尚設計學系提供服裝造型及製作、樹德表演藝術系協助舞台展演、創世歌劇合唱團以及國內優秀的歌劇名角：女高音-張瑞芬、羅明芳、陳妍陵、黎蓉櫻，男高音-林健吉、王典、曾瑋誠，男中音-趙方豪、許逸聖、張得恩、蔡政呈，男低音-陳集安等，並特邀大陸知名指揮家-陳琳現場指揮，在所有演出及工作人員通力合作之下，完成高難度的現場演出的完整歌劇製作。

Puccini歌劇 -La Boheme

Giacomo Puccini (普契尼1858-1924)是最偉大的寫實主義歌劇作家，共著12 Operas寫實主義的劇本,波希米亞人, 扥斯卡Tosca (1900), 蝴蝶夫人..等, 仍為現今最受歡迎之歌劇，成名作La Boheme 。

在Puccini的時代，全音音階、複調音樂、非調性音樂等新穎的作曲手法與聲響效果，早已成為當時作曲的新潮流，但他卻始終堅守自己的音樂風格，在實際的動作引發音樂的動機樂念, 且Puccini運用現代的技巧以音樂描繪舞台的動作等。使其譜出歷久不衰的義大利歌劇的經典之作，因而享有「義大利最後一位歌劇大師」的美譽。

La Boheme(波西米亞人) 1896採自法國Henri Murger原著，而劇本由: Luigi Illica, Giuseppe Giacosa二位劇作家聯手完成，劇中刻畫一群巴黎拉丁區身無分文的青年藝術家，他們不以生活窮困拮拘為苦，反倒以樂觀、幽默的態度追求夢想、積極奮鬥，並享受愛情與生命的過程。

劇中四位男主角‑詩人、畫家、音樂家和哲學家，象徵文學、繪畫、音樂、美學的四個領域，而女主角鏽花女Mimi和女歌手Musetta，則蘊含藝術工匠技藝實踐的隱喻。雙方分分合合，就如同藝術美學與實踐技術之間的辯證，二者之間複雜難解的矛盾與糾纏。

La Boheme(波西米亞人)全劇共分四幕，Puccini省略傳統歌劇序曲，運用音樂描摹劇情，及主角的情感，並兼顧全劇音樂的流暢，在各個不同的唱段中，讓觀眾跟隨著劇情轉折忽喜忽悲，卻又能讓劇情符合邏輯及藝術品味。這正是它之所以能成為義大利歌劇的傳承者。

劇情及音樂，豐富了我們的心靈，為許多年輕的藝術工作者注入喜悅與希望，鼓舞了我們對未來勇敢面對及追求璀璨理想與珍貴愛情，成為歌劇史上的佳作。

導演在解說中敘述，為了將劇中人物與現今年代更加接近且容易理解，將時代往後移到1740二戰剛結束，盟軍剛打進巴黎的第一個耶誕夜，因而展開新的波西米亞人的劇情，服裝上也更貼近這個時代。

這是我第一次觀賞現場的歌劇演出，當指揮-陳琳舉起雙手音樂隨織奏出，布幕也同時升起開始了第一幕，畫家Marcello手持畫筆畫著受委託的畫作，詩人Rudolfo正在趕稿，天寒無柴薪只能用寫作的稿紙生火，還自嘲稿紙中的劇情更增添溫暖外的其他意義，顯出自身雖因貧而困頓，但內心卻是澎湃而富足。緊接著哲學家典當藏書不成回到閣樓，音樂家也因新工作取得報酬，並買回酒、肉麵包等食物與大夥同享。在房東出場、Rudolfo與Mimi相識相愛且在優美的詠唱調中結束第一幕。

這是個新奇的體驗，歌劇舞台上的所有情緒，竟然是由指揮陳琳一個人主導，人物的表情、情緒、歌聲、甚至於燈光，一切的一切都是由音樂所串連在一起，對於從沒看過一齣真實歌劇的我，內心的震撼真不知該如何形容，也讓我對於歌劇這門藝術，有了更深一層的認識。

雖然我過去對於舞台劇也有多年的涉獵，並且也參訪過後台導覽，但觀賞La Boheme(波西米亞人)之後，同時回想起歌舉賞析中歌劇的要素、製作等。這時才能真正的認識，Opera歌劇~是一件盛大且繁複的藝術結合，也難怪它能歷久不衰了。

可能是苦於經濟的考量或經驗不足或是現場設備不允許，佈景的製作及執行略嫌粗糙，沒有用用到懸吊式、滑動式的步景，以至於換場的時間太長，讓觀眾的情緒無法連貫，算是有一點小遺憾。

在第四幕中Mimi需要躺在床上配戲，這時演員還得回到佈景後方，取出折疊床及靠枕，且來回兩次，讓人覺得不夠專業。但除了遮一小小瑕疵之外，整出的歌劇演出完整且極為成功，尤其是南藝大的管絃樂團更是歌劇的亮點，在陳琳的指揮之下成為整齣歌劇的靈魂所在。

La Boheme(波西米亞人)這樣的歌劇劇情並沒有在戲劇當中落幕而結束，反而在現實生活中一再重現，許許多多的有志青年，在不同的國度、城市、階層當中，共同演繹出屬於自己的劇情。

然而讓年過40的我們，在經濟上可能以稍微不虞匱乏之後，隱隱約約當中，好像也失去了年輕時期對所有事的熱情與勇氣，回想起往日的種種，內心有著一絲絲的感傷。

波西米亞人(又名藝術家的生涯)為普契尼最迷人也是最膾炙人口的歌劇, 敘述一群住在巴黎拉丁區的貧窮藝術家其生活與扣人心弦的愛情故事。

本次特別邀請知名導演楊士平執導,小澤征爾極力栽培之北京中央音樂院陳琳教授蒞台指揮台南藝術大學音樂系交響樂團,及國內多位優秀聲樂家攜手展演!製作群更唯一時之選,世界劇場服裝設計金牌獎設計師--林恆正,名劇場燈光設計-黃祖延,中山大學劇場藝術系教授李怡賡..等,共同營造劇中動人.浪漫.抒情的故事

演出人員
Mimi裁縫女工／張瑞芬 (11/21) 羅明芳 (11/22. 1/3) 陳妍陵(2015.1/4)
Rodolfo詩人／林健吉 (11/21. 1/4) 王典 (11/22. 1/3)
Musetta／鄭靜君 (11/21.22. 1/3) 黎蓉櫻 (1/4)
Marcello畫家／趙方豪
Schaunard音樂家／許逸聖
Colline哲學家／張德恩
Benoît房東、Alcindoro國務議員／陳集安

製作人員：
製作人:鄭靜君
導演/楊士平
指揮/陳琳
音樂指導/朱蕙心
樂團/國立台南藝術大學音樂系交響樂團
舞台設計/李怡賡
服裝設計/林恆正
燈光設計/黃祖延
舞台總監/羅仁均
合唱指導/黃亦麗、張德恩
合唱團/創世歌劇合唱團
肢體指導/張雅婷
彩裝設計/黃慧貞
髮型設計/楊攸仁
造型執行/ 實踐大學高雄校區時尚設計學系

演出者：
103.11.21(19:30)　張瑞芬、林健吉、鄭靜君、趙方豪、許逸聖、張得恩
103.11.22(19:30)　羅明芳、王典、鄭靜君、趙方豪、許逸聖、張得恩
104.01.03(19:30)　羅明芳、王典、鄭靜君、趙方豪、許逸聖、張得恩
104.01.04(14:30)　陳妍陵、林健吉、黎蓉櫻、趙方豪、許逸聖、張得恩